Los cursos de la escuela

Ofrecemos cursos de arreglos para tango, cursos de canto, cursos de guitarra de tango y también se ha creado dos agrupaciones más pequeñas formada por cinco miembros, los "quinteto".

La asociación está abierta a todo músico, nivel inicial, intermedio o profesional que toque cualquier instrumento y que esté interesado en tocar y aprender el estilo del tango a través del intercambio y experiencias de los profesores/as y de los propios participantes.

 

La orquesta típica

La formación tradicional

La Orquesta Típica es la formación más tradicional del tango argentino. Está formada por un piano, un contrabajo, una fila de 3 a 5 bandoneones (o más) y otra con un mismo número de violines, también puede haber una viola y un violoncello.
Esta formación existe desde los años 30 y se mantiene hasta nuestros días. Profundamente ligada a la danza a evolucionado según la demanda de los bailarines y a través del talento e inventiva de los arregladores y directores. Cada uno de ellos ha desarrollado características propias y dado a su orquesta un estilo particular.
La Orquesta Típica sigue siendo hoy una expresión privilegiada del tango en las salas de bailes y también en las de concierto.
Nosotros proponemos estudiar algunos de estos estilos (Di Sarli, Pugliese, D´Agostino, Gobbi, Troilo i Piazzolla).
Los arreglos pueden ser adaptados, según necesidad, al nivel técnico de los alumnos. Las partituras serán enviadas con suficiente anterioridad junto a una grabación de las mismas para facilitar el estudio del alumno.
Esta formación está abierta a músicos amateurs con una aceptable formación técnica y de lectura, músicos semiprofesionales o profesionales que quieran formarse en este género.

Los instrumentos convocados son:

  • Violi
  • Viola
  • Violoncel
  • Contrabaix
  • Bandoneon
  • Piano

 

Durante el curso se realizarán conciertos para exponer el trabajo realizado.

El combo

¿Qué es el Combo de Tango?

El Combo de Tango es otra creación de la asociación “Latitud tango” para dar formación a músicos –profesionales o amateurs- interesados en el aprendizaje del estilo propio del tango.
Es una de las formaciones típicas del tango: 4, 5 o 6 músicos (bandoneón, piano, guitarra, violín, contrabajo, bajo eléctrico, flauta, etc….) recorren el repertorio tanguero. Estas formaciones, más reducidas que la Orquesta-típica, se hicieron muy populares a partir de los años 60, desde entonces y hasta la actualidad son una parte muy importante de la historia del tango.

¿Cómo se organiza?

El curso se compone de 9 clases de 4hs cada una. Los arreglos son hechos “a medida” de los participantes: teniendo en cuenta su nivel técnico, de lectura, de conocimiento previo o no del estilo, etc. Así, desde la práctica se aprende el estilo del tango con sus rasgos diferenciales: ritmos, rasguitos, fraseos, articulaciones, etc.

¿Quién puede participar?

Los músicos – profesionales o amateurs- que quieran aprender el estilo del tango. Se formarán uno o más grupos dependiendo del número y del nivel de los inscritos. Se hará una entrevista previa para conocer el nivel de los participantes y así crear grupos homogéneos.

Instrumentos convocados

  • Piano
  • Guitarra
  • Flauta
  • Bandoneón
  • Contrabajo
  • Clarinete
  • Bajo elèctrico
  • Violín
  • Viola

(consultar para otros instrumentos)

Durante el curso se realizarán conciertos para exponer el trabajo realizado.

Grupo de guitarras

En esta formación típica en la historia del tango pueden participar desde 3 a 5 guitarras con la opción de incorporar también un contrabajo y/o cantante.

¿Qué es el grupo de guitarras?

El curso se compone de 9 clases de 3hs cada una. Los arreglos son hechos “a medida” de los participantes: teniendo en cuenta su nivel técnico, de lectura, de conocimiento previo o no del estilo, etc… Así, desde la práctica se aprende el estilo del tango con sus rasgos diferenciales: ritmos, rasguitos, fraseos, articulaciones, etc… ¿Cómo se organiza?
Los guitarristas –profesionales o amateurs- que quieran aprender el estilo del tango. Se formarán uno o más grupos dependiendo del número y del nivel de los inscriptos. Se hará una entrevista previa para conocer el nivel de los participantes y así crear grupos homogeneos.
Durante el curso se realizarán conciertos para exponer el trabajo realizado.

Armonía

Armonía del tango

La intención de esta materia es brindar a los alumnos, además de un conocimiento básico del lenguaje musical, las claves para comprender el estilo del tango y llegar a interpretarlo correctamente.

Canto

Cantar tango

El objetivo del curso es capacitar al alumno para desarrollarse como cantante en tango. Se busca interiorizar las letras y disfrutar del placer que produce poder cantar un tango; Las clases tienen una duración de 60 minutos y están dirigidas a principiantes, iniciados y cantantes profesionales. Durante el curso, a parte de las clases particulares también cantaran acompañando a la Orquestra de tango de barcelona o un Combo de latitud tango , una experiencia única para el aprendizaje.

Workshops

Workshops

Los worksops son clases especiales de corta duración (uno, dos o tres jornadas) impartidos por profesores especialistas en la materia.
En los mismos podrás entender más específicamente la funcionalidad de cada una de las artes (música, baile, instrumentos, historia) dentro del género de tango.

Al ser de corta duración, estos workshop serán dados a lo largo del año, pudiendo inscribirse en cualquier momento del mismo.

Para recibir más información de cada seminario nos puedes escribir a contacto.

Arranjaments

 

Curso de iniciación al arreglo de tango

Objetivos: El curso pretende dar los fundamentos básicos para, a partir de una melodía y su cifrado armónico, poder elaborar un arreglo más o menos simple para formaciones variadas (dúos, tríos, cuartetos, etc)

Requisitos:

  • Lectura en las claves de sol y fa.
  • Conocimiento del cifrado.

Este curso se basará en melodías con un cifrado dado por lo que un mínimo conocimiento de la armonía es suficiente.

Contenido:

  • Acompañamiento: Modelos rítmicos. Armonía básica del estilo.
  • Melodía: Carácter ligado o rítmica. Articulaciones. Densidad. Melodías secundarias.
  • Pasajes de enlace: rítmicos y/o melódicos.
  • Orquestación: funcionalidad de cada instrumento en el conjunto.

En todos los casos se trabajará a partir de ejemplos (grabaciones, partituras originales, etc.) de los grandes creadores del género y con una rápida aplicación práctica en los trabajos de los alumnos.

Si estás interesado contacta con nosotros!